2018/07/04 P.I.L.(PUBLIC IMAGE LTD.) ＠ IMP HALL
IMP HALLでのライブ。
うーん、会場は飲食禁止か。P.I.L.こそ飲みながら見たかったなぁ。
ひたすら反復するベースライン。
ハイハット刻みが独特なダブ・ドラム。
かすれながら攻撃的な味のあるギター。
そしてジョンライドンの声と存在感のスゴさ！
めっさドープで脳が音でグワングワン。
だからこそドリンクありの会場で見たかったー！！
ジョン・ライドンはパンクというより紳士なおじさまな空気がありました。
たまにサンドイッチマン・伊達がカワイコぶるときみたいな顔するのが面白い（笑）
演説のようなボーカルはカリスマ性スゴいし、ときおり放つシャウトはまだまだ大迫力！
本編は髪型ピシッとキメてたのにアンコールで戻ってきたときは巻き上がってモヒカンみたいなになってた。
パンクなおじさまや！カッコいい！
ギターが元ダムドなのもあって全体的にダムドに音が似てました。
80s映画の粗い画質的なのが、一周まわって上品かつ趣きある。でも上映されてるのはギャングモノ。ってな攻撃性が滲み出てる。
大人のパンクであり、大人になっても若い時のパンクが一切抜けてない。
ギターのストロークは小さい振り。でも音は切れ味はハンパない！
チャカチャカなカッティング。
キュイーンなリードフレーズ。
ノイジーな音。
ハードロックな音。
SE的な音。
……器用に弾いてました。
細身の髭モジャなルックスも匠っぽくて渋かったなぁ。
ドラムはトラックと合わせてハイハットだけ入れたり……とダブいドラム。
アンコールで着てた"T-SHIRT"って書かれたランニングが超イカしてました（笑）
ベースはぶっとい、安定感がすごい。
一曲でエレキ・ダブルベースも使ってたけど、天井が揺れるレベルでのド低音でエグかった〜。
サイケに踊らせてくるザラついた音質はStone Rosesに近いなぁとも感じました。音源を聴くかぎりではP.I.L.とStone Rosesが一回も結びついたことはなかったからびっくりした。やっぱ”イギリス”の音があるのだろうか？
Stone Rosesの音を40年も前からやってたのも驚き。ジョン・ライドンすげー。
「Death Disco」の毒毒しいベースラインはめっさカッコよかった。
”ジャン！ケン！ポン！”って空耳が聴こえたと思ったけど音源の歌詞にはないな。即興のシャウトだったか？
「Flowers of Romance」のトライバル感もたまらんかった。音源より4倍はトライバル。
シンガロング曲としては「This is not a Love Song」の威力すごかったです。アンセム的な盛り上がり方。
自分がPiLにハマるきっかけになった「Rise」には感動。PiLで泣けるんよなぁ。
サマソニでなんとなくチラ見したPiLが「Rise」やってて”こんな感動的なコード進行の曲あるのか！？”と驚いた思い出。”Anger is a energy”を絶叫するジョン・ライドン。
そしてそれに応えて拳を突き上げる40～50代中心の客。
グッとくるシーンでした。
音源はくっきりフレーズが鳴ってて”ポストパンク”って印象がある。
ライブだと、ベースはガツン！と入ってくるけど、ギターはノイジーでザラついた音。ゆえにインダストリアルな感触がありました。
Creativemanには大阪にも来日アーティストをしっかり呼んでくれるのは本当に本当に感謝してます。
ただLimp、Kornが柵ばかりのZepp Baysideでモッシュほぼできない。
PiLが飲酒不可なIMP HALL……と使うハコをなんとかできないのか、と～。
大人の事情で色々と大変なんだろうけどなにとぞ～。
2018/07/01 CIRCUS 6th Anniversary party（Fred V & Grafix、Seiho、tofubeats） @ 名村造船所跡地
服部緑地から名村造船所跡地に移動してCIRCUS6周年イベント～。
入り口近くのステージBlack Chamberにテクノ系メイン。適度な人口密度＆音楽に集中してる人が多くて踊りやすかった～。
メインステージのPartitaにヒップホップ系のライブ。ずっと入場規制列ができておりましたー。
FRED V & GRAFIX
ドラムン、リキッドファンクの来日ユニット。
ライブMC無し。
聴かせる系ドラムンのイメージがあったけど、がっつりブレイクビーツが効いててめっさカッコよかった！
ラスト10分くらいしか見れなかったけど……くー、これはフルで見たかったぞ～。
歌を聴かせる部分もあるけどそのあとにしっかりブレイクビーツでハードに踊らせてくれる。
サビメインのEDMノリとは違いしっかりドラムンなDJライブでした。レーザー照明とのマッチもばっちり。
終盤にケミブラネタ（Star Guitarだったっけ？）も飛び出してヤバかった！
Seiho
久しぶりに見るSeihoさん。フジ'15ぶりじゃなかろうか？
スタートするやいなや「I Feel Rave」をトラックにつかったPUNPEEとのコラボ曲をドロップ！こんなの盛り上がるに決まってるじゃないかー。
その直後にリズムレスのトラック流しながら生け花をはじめておりました；
ぶっとんでんなー。
変わったビートの嵐。
オーソドックスなリズムがほぼゼロだった気がする。
でも自然と身体が動く。
トラップとも違う。ブレイクコアとも違う。独特のSeihoさんとしか言いようのないリズムですなー。
やっぱええわー。
もっと長いこと見たかった！また大阪にぜひ！
tofubeats
Partitaがヒップホップメインだったからかヒップホップ/トラップ寄りの選曲。ちょいポップスも取り入れ。テクノ要素はほぼ無し。
「水星」や「What you got」「Don't Stop The Music」とか。
「What～」のアウトロからクラップで「Don't～」を匂わせるのたまらない！
基本、入場規制がかかっておりました。入り口付近になんとか入れたけど前のほうにはいけず……。
でも終盤に潜り込んだであろうtofubeats好き（自分も含む）がしっかり踊ってて後ろのほうでも盛り上がっておりました。
名村のイベントは独特の楽しさがあります。
今回も良かった……けど、そろそろテクノ/ハウス系の大モノを読んでイベントやってほしいぞー。
（あれ？つい最近やったけど自分が逃しただけだっけ？
2018/07/01 夏びらき 2018（Lucky Tapes、BASI & The Basic Band、bird、FireBall、Rhymester、Rickie-G、Scoobie Do） ＠ 服部緑地公園野音
大阪の夏にも恒例になってきた夏びらき～。
レゲェ/ヒップホップ色とインスト中心のバンド系が合わさって独特の空気です。
LUCKY TAPES
BGMに合わせてサウンドチェックするの最高やな！
いきなり良い気分〜。
久しぶりに見ました。サポートのメンバーはだいぶ変わってた。
Null Barich、Suchmosの文脈のバンドだと思ってたけど意外と違うのかも。
ポップ感が強い。ボーカルが？
Awesome City Club、Bradioとかあそこらへんの空気ありました。
意外とハードな部分が多い。
オサレさだけのバンドではないなー。
バックボーンにヘビィロックとかありそう。
天才バンドに加入したドラムに意識がいっちゃう。アッチとは違って繊細なドラム。でも最高はがっつり叩きまくってた〜。
「レイディ・ブルース」の必殺っぷりはたまらんな！
BASI & The Basic Band
めっさチルだけど、ヒップホップで生きるぜ/楽しくなるぜ！的な熱さがにじみ出てる。ライブの進め方うまいわー。
バンドの演奏もリキみがなくてスムーズ。気持ちいい～。
シアワセな気分で音楽を楽しめるライブをしてくれる鉄板ライブアクト！
bird
アコギと歌のデュオ。関西なMCがなんか和む（笑）
歌はさすがにうまい！伸びる声の気持ちよさよー。
Mondo Grossoにfeat.された「LIFE」と「TIME」も披露。アコースティックでも聴かせるメロディの良さー。
「TIME」は改めて聴くとリズム変わりまくりでめっちゃトリッキー。すごいダンスミュージックだ。
Fire Ball
初見。意外とラップより歌ってる時が多いのね。
ライブは場馴れしまくってる！
PCが暑さでダウンしたらAFRAを呼び込んでボイパで一曲やってしまうという臨機応変っぷり。
トラブルにまったく動じてない。プロフェッショナルだ！
RHYMESTER
暑さに苦言するおもしろMCはさすが。
”暑い暑い！”言いながらめっちゃ動くしガンガンに盛り上げてくる。プロフェッショナル現場アクターだ！
セトリはかなりマニアックに。
「Still Changing」や「The Choice is yours」はもとより「B-BOYイズム」も無しなセトリはびっくり。一曲ぐらいブチ上がり曲ほしかったかな？
ヒップホップ、レゲェのホームだからか「RHYMESTER in da House」でのヒップホップ二枚使いレクチャーは無し。現場に合わせてくるのがさすがやなー。
「RHYMESTER In the House」のときだったかな？
”ライムスターがライブしにやってきた～”
”どこにきたー？”
”おおさかー！”
のコールをやってくれたのに感動！
Dさんがどんどんカッコよくなってく気がする。髪をちょい染めてて……惚れるわ～。
今回のメンツで超楽しみにしてたのはfeat. Fire Ballの「Heat Island」！
しっかりやってくれました。
めっさカッコええ～。
宇多丸さんDさんのグイグイくるラップがたまらんかったです。切れ味すごい！
Ricky-G
名前はよく聞くけどバンドなのか個人なのかも知らず。（個人でした）
Wikiではレゲェシンガーとなってるけど良い意味でレゲェらしくない、すんなり入ってくる歌。Caravanに近いかも。
バンド形態の超ピースフルな歌モノで最高だった。この日ベストかも！
とにかくメロディがポジティブ。夏に似合うカラっとしたポジティブ！
バンドの演奏がまたよくて、とくにサックスのソロは心地よかったなー。パワフルではなく、とにかく音が気持ちいい。
陽がすこし落ちてきて気温が下がった時間帯。
バンドメンバーは座って演奏。
爽やかなで大人びた歌声。
ホント”良い時間”でありました。
ブルースハープのソロは盛り上がった！
Scoobie Do
ヒットチューン・タイムが無くてもすべてがグッドチューン。「アウェイ」「真夜中のダンスホール」。ファンクなキラーフレーズの嵐。
「Cold Dancer」のクールなグルーヴはたまらんなぁ。踊りながらつい振り向きたくなります（笑）
ダチーチーチーの盛り上がりがすごかったｗ
ってかみんなの共通認識なのね；
RHYMESTER feat.は「音楽はすばらしい」の一曲。DJ JINもマイクロフォン3としてしっかりラップ。
「What's Goin' On」が無かったのはちょい残念。けど楽しかった～
アンコールに「夕焼けのメロディー」。名曲です。気持ちよくフェスを終われた！
暑くて死にそうになってたのなんて全部忘れちゃってたわー。楽しいって感情しかなくなってた！
ヒップホップ/レゲェの空気もあり、バンドサウンドもしっかり取り入れ……独自の特色のあるフェスです。
Rainbow Hillとかとは違ったユルさがある。ユルいというかチル。
2018/06/26 PNS（山本精一、角矢胡桃、tbt S） ＠ 難波ベアーズ
ベアーズでPNS。
ノイズのイベントでシリーズモノだそうです。出たい人はスタッフまでとのこと by 山本さん
イベントのコンセプトとかは特に語られなかったけど……とにかく大音量でノイズって感じだったかな？終わったあとの耳鳴りすごかったー。
角矢胡桃さん
個人的にはいま一番面白いノイジシャンです。
卓上のエフェクタ、モジュラーシンセ（？）をグイグイいじくりまわして激烈ノイズを。
オシャレなカッコをしてるイマドキの女の子な人がヤバいノイズをブチかます。
最高ですな！この感覚はTADZIOに近い！
最初は小さい音……から急にデカい音が鳴る。ビクッとなる音量で緊張感がすごい。
しばらくは静から一瞬の動へのアプローチ。
途中でケーブルを強引に抜き挿しして配線を変える。挿す時にデカい音がしないかまたもやビクビク。
配線変えてどんな音がでるか……偶然性も取り入れてる？
しだいにデッカイ音が継続するようになる。
ひとつの機材をいじり倒してノイズをかまし倒してました。
アクションは大きくはない。音で勝負。
終わったあとの”ありがとうございましたー”って挨拶が普通の女の子。すげぇな。
最初のデカイ音が効いてたな。
あれでずっとドキドキしながら聴けました。
2018/06/25 Polaris、Port of Notes ＠ Billboard LiVe Osaka - 1st Stage
Port of Notes × Polaris、マッタリと音楽を楽しめました。そのまま寝れそうだった；
Port of Notes
先攻はPort of Notes。
空気のように刺激要素がない静のミュージック。
Billboard Liveって空間がリラックスな空気で充満しておりました。
ソファで寝ながら聴きたいくらいだったー。
畠山さんの自由かつ豪快なMCは控えめ。
ただめっちゃ楽しそうでした。笑顔が張り付いてた。
この人達のライブで眠気が誘われなかったことはないなぁ。α波～。
Polaris
ほぼ新作の曲のみ。
楽器で演奏することに無理にこだわらずトラックを流してる箇所も多かった。なるほどライブだとこうなるのね。
ダブなズブズブ感よりポップス、サンバの軽快なビートが目立った気がします。
「グラデーション」はスタンディングのライブだと盛り上がりそうだなー。ドラムがGJ！
Billboard Liveで客が緊張してるのもあってかPolarisもPort of Notesばりに静かに聴く空間になっておりました。
イレギュラーな場所でどう展開すればいいか戸惑ってる風もあったけど、コレはコレでまったり聴けてよかったです。
Billboard Liveでどう響くか楽しみだった譲さんのベース。
ライブハウスでの笑っちゃうレベルの音量ではありませんでした。ゆえに音がめっちゃ綺麗だった～。
とはいえボーカル、ギター、ドラム……のどれよりも音デカかったけど；
アンコールでPort of NotesとPolarisでセッション。1st StageはPort of Notesの曲。バンドスタイルになるとめっちゃいいな！
こんときの譲さんのベースはかなり凶悪な音になってました。地面が揺れてた；
まだツアーは続くので詳細は書けないけども、しっとり空間で新曲お披露め会って感じでした。試聴会のようにも思えた。良い意味で。
新曲達はライブハウスやフェスでは全然違って聴こえそう……と思いました。
シャングリラで大盛り上がりしてる風景が頭に想像できた～。
2018/06/24 SAKANAMON、ナードマグネット ＠ 梅田シャングリラ
エモすぎるツーマン！感情爆発する予感を感じながらシャングリラへー。
SAKANAMON
意外にも最新作以外からの曲が多かった。
バラード無しでロックとダンスチューンで攻めてった〜。
このバンドは”曲は良いけどライブだと音が軽い”ってのが気になってました。
でもこの日はがっしりしててよかったな。
こうなると最強だ！
「player player」「ミュージックプランクトン」「Catchy」やら。
「Catchy」は名曲ですな。曲間ではナードマグネットの曲をカバーする空気読めっぷり。『cue』の曲はホント良曲だらけー。
最新作からは「sticky fingers」とかめっちゃ仕上がってた。しっかり横のグルーヴある。
ラストは「TSUMANNE」。この曲は歌詞が大好き。拳を挙げずにはいられない！
”分かってるよ分かってるよ 合わせれば解決すくことだった わかってるけどつまんねぇよ 誰もが妥協し合うこの世界なんか”
藤森さんは妄想癖な歌詞やバラエティ豊かな作曲/作詞面がクローズアップされがちだけどギターの上手さも要注目な部分。
歌いながら複雑なフレーズを弾いてるのはバンアパ・レベルのテクニックあります。
曲のポップネスが強すぎるあまり気づかれにくい稀なケース;
ベースか金髪にイメチェンしてて驚いた。
登場→ドヤ顔で煽る→忘れ物して楽屋に戻る、と残念ぐあいは相変わらずだったけど;
テクニカルなギターに無理に合わせず、確実に下地を作ってくプレイがええですな。
ナードマグネット
よかった！
めっちゃスペシャルな一夜ってわけではない本日のライブ。
でも解散ライブばりにガチで熱いライブをしてくるのがナード。すげぇ！
“大阪ならナードはいつでも見れると思われてる”てなMCがあったけど
特別なライブじゃなくても毎回がガチなライブが見れるってぐらいいつも最高。こんなんナードどメシアと人人くらいだー。
よくWEEZERが引き合いに出されてパワーポップで語られるけど、自分的にはエモなバンドです。
Jimmy Eat World、The get up kids、motioncity soundtrack……拳を挙げてシンガロングせずにはいられない音/ライブ。
またMCが感情を揺さぶってくるのです！今日も良いMCだった
なぜか海外エモファンに届いてない感じするのが残念なんだよなぁ。サウンド的にはクオリティは確実に達してるはずなんだけど。
藤井さんの突き刺さるようなギター。須田さんの草食エモなアクションはホントヤバい。
それこそ「C.S.L.」「Bottle Rocket」あたりはエモアンセムってな感じで盛り上がる。この興奮こそエモだ！
ピーク時に演奏される「ぼくたちの失敗」の勢いはたまりませんな。エモい！！！！
アンコールに客リクエストで「アフタースクール」。
オーストラリアのバンド・The Wellingtonsが大阪地震のあとにすぐ連絡をくれたらしい。そしてその後にナードのこの曲をカバーした映像をアップしてくれたと……。音楽でパワーを送ってて素敵なエピソード
とにかく音楽が好きで好きで、音楽で人生狂わされた人たちのバンドって空気が最高なのです。
なんていうか、この人達にはずっと音楽を届けてほしいし、ずっと音楽を聴いていてほしい。
その音楽愛が音に/ライブに絶対に出てくるバンドだから。
2018/06/23 大友良英 & bikke + 恵良真理 ＠ ムジカジャポニカ
2ギターボーカル & パーカッション(恵良真理さん)による歌モノナイトでありました。
bikkeさん司会で超のんびりなライブ進行。
bikkeさんと大友さんの小学校〜高校時代の話が多くて面白かった。
関西アングラの大モノ・YさんやUさんの大阪万博の過ごし方とか数々のおもしろエピソードに爆笑しました。
ボーカルは大友さんとbikkeさんが半々で担当。お互いの作曲した曲やら80's歌謡（？）のカバーやら。
歌もさることながら2人ともギターが上手い。魔法みたいに音が紡がれていく。
大友さんがここまで普通なギターを弾くのははじめて見た/聴いたかも。ショローCLUBよりさらにポップス/ロック寄り。
やっぱこの人は土台にベーシックなギターの上手さがあるんやなぁ。
山本精一さんに近い出音だけどさらにポップスに寄れる。エモいソロには心震えました。
bikkeさんの声は独特。パワフルに歌うけどかわいらしさも共存してる。
大友さんは歌がめっちゃ上手いわけではないけど声がめっちゃ良い。
のん（能年玲奈）に提供した曲も歌ってました。bikkeさんじゃなくて大友さんが歌うのがいいなぁ。
恵良真理さんはスティック類を一切使わないパーカッションで歌モノに寄り添ってました。
優しいだけでなく、カホンをものすごいスピードで叩いてほぼドラムン状態にしたりと面白いパーカッションだった！
どちらが歌う場合も基本はラブジョイ的な曲調。
大友さん（＆bikkeさん）はノイズやアバンギャルドな仕掛けはほとんどせず。綺麗なギターを紡いでいました。
ただ一曲だけ変わった音やディレイを重ねながらエクスペリメンタル・ポップスみたいになってた演奏もあったな。
第一部では昭和の歌謡曲やフォークのカバーもあり。また選曲が素晴らしいんだ。
知らない曲だけどグッときました。やっぱ昔の曲ってすごいなぁ。メロディも歌詞も今でもハッとなる。
大友さんボーカルで加川良さんのカバー。
”青くなって 尻込みなさい にげなさい かくれなさい”
強烈な歌詞だなぁ。
bikkeさんとコーラスを重ねながらグンと胸に入ってくる演奏でした。
休憩中に客のなかにPHEWさんを発見。関西で客として見るのは珍しいなー。
穏やかな笑顔で優しい雰囲気でした。
第2部の二曲目でbikkeさんが”立ちます。そしてマイクスタンドを高くします”と起立。
”ロックのスイッチがONになったか？”と思ってると自分の背より高いマイクスタンドを下げる気配がない。
”ゲスト！PHEW！！”で客できてたPHEWさんを呼び込む！
すごいサプライズ！ってか無茶振り笑
”カレー食べてたのに；”と渋々ステージに上がるPHEWさん。
ムジカの移転を祝う言葉だけで帰ろうとするのでbikkeさんが引き止めて一曲演奏。声量がすごい。一声で背筋がピンとなる！
bikkeさんとPhewさんが並んで演奏してるのは涙モン。大友さん×PHEWさんも10年以上ぶりらしい！
PHEWさんの登場あとのすんごい空気のなか
bikke）”次は大友くんの歌で……”
大友）”あのあと俺が歌うの！？”
と自由に司会するbikkeさん；
のんちゃんへ提供した曲でスペシャル感あったのでしっかり空気を持ち直してました。いい曲。
アンコールの一曲目はリハで練習してない曲をbikkeさんが無茶ぶり。
大友さんは”知らない；”と焦りながらも、コード教えてもらったら今までで一番勢いのあるカッティングをかましてました。かっこええ～。
ラストのソロもめっちゃ極まってた！
アンコールのラストはムジカ店長・せい子さんをボーカルにラブジョイの「野の人の野のうた」。
bikkeさんとせい子さんが向き合って笑い合ったりと素敵な空気で終了。
良い歌、良い音、良い空気をたっぷり堪能できたライブでした。
